もうすぐFUJI ROCK FESTIVAL

今週末はフジロックフェスティバルだ。
私は毎年行けない。
一度行ってみたいが、会場の苗場スキー場はちょっと遠すぎるし、
何よりチケット・交通費・宿泊費など費用が馬鹿にならない。
これだけの大イベントだからお金がかかるのは仕方ないが、
ちょっとライブに行くのとはわけが違う。
それに・・・体力も持たないかもという不安も。
もっと若い頃に行っておくべきだった。

FUJI ROCK　FESTIVAL '09



サマソニなら行けるかな～。
東京でやるし。
SUMMER SONIC 2009




今年は清志郎も亡くなって何かあるらしいし、
行きたかったなぁ。

ちなみに、写真はかつて存在していた洋楽サークル「Freak Out」の仲間が
フジに行ったときに買ってきてくれたTシャツ。

映画「ドラムライン」を観た

ちょっと古い映画（2002年）「ドラムライン」を観た。


アメリカでは盛んな大学のマーチング部の1年生ドラマーが主人公の映画。
高校でドラムの腕を認められ、ドラムで大学へ推薦入学した主人公。
しかし、自分の腕を誇るあまりに不遜な態度を取り、
身勝手な行動のせいでチーム内に軋轢を生み出して監督から除籍を言い渡される。
その後、ライバル校からのスカウトもあるが断り、
ドラム部門のリーダーとわかりあうことができて、監督に願い出てチームへ復帰。
マーチングのコンテストでも主人公の活躍でライバル校に勝ってめでたしめでたしというストーリー。

映画では部員たちの人間模様も楽しめるが、
個人的にはスネアドラムがこんなにいい音していたということに感動。
やっぱり黒人のリズム感はスバラシイ！
とてもかなわないと思う。
チーム全体も技術的にもすばらしいレベルで
ドラムパターンを聴いているだけでも十分楽しめる。

こんな風に叩けたらなあ～と色気を出さないように注意しなければ。

ドラムラインの公式HP

ロードランナーズ ライブ！

私の友人のバンドのライブへ行ってきた。
ハコはいつもどおり名古屋市中区の大須OYS。
前回のライブは5月だったがそれは祭の最中で行けなかったので、
今日は1年振りくらいのライブか？

今回の出番は１番だということで、18時半前に到着できるように出かけた。
地下鉄の乗り換えの都合でちょっと遅れて到着。
中に入ってすぐに友人に挨拶したところ、丁度今から始めるところだという。
もしかしたら私たちを待っていてくれたのか？という感じだった。申し訳ない。

私は大きな音が苦手だ。
かつて、あるライブで最前列にいたらひどい難聴になり、
1週間くらい大変だった。
その後は念のために後方から聴く（観る）ことにしている。
今回も後方から演奏を聴く。



出番が1番というのは実はかなりやりにくい。
それは、客の入りが少ないからだ。
2番手や3番手くらいだと前後の出演バンドのメンバーやその客がいるが、
1番手は自分たちの客しかいない。
前のバンドが残した余韻もない。
しかも、今回は日曜日の夜のライブなので客の入りがイマイチ・・・。
ちょっと寂しい中でスタートした。

今までになかったこととして
今回はなんと、最前列に小学生2名が陣取っていた！
彼らはリーダーの知り合いの子どもらしい（もちろん親と一緒に来ていたが）。
よく考えてみると、我々ももうそれくらいの年齢になったのだ。
他の出演バンドや客の中には、我々の半分の年齢の奴らもいるはずだ。
そんな中でバンドをやっていくのはかなりのパワーが必要だと思う。
友人によると、かつては対バンドに張り合う気持ちがあったそうだが、
今は「おうおう！頑張ってね。オジサンたちは勝手に楽しむから」という余裕というか
歳相応の心境になってきたらしい。
さすがに二十歳の子たちのパワーとは張り合えない。

今回のステージはトーク無しでひたすら演奏だったので、
ちょっと短く感じた。
ということは、いままではそれだけたくさんしゃべっていたのか？

私の友人はドラムだ。だからというわけではないが、
このバンドはドラムとベースのマッチングがとてもいいと思う。
リズムがしっかりしている感じ。
だから、ギターも生きている。
久々に腹に響くバスドラと音圧の世界で楽しめたな～。

今日の発見・・・。
友人は、
私がライブハウスに足しげく通っていると思っているらしい。
確かにそういう時代もあったけど、それは20代の頃だからなぁ～。
今はすっかり足が遠のいている。
いつの間にか、ライブハウスへ通うような年代じゃなくなってしまった。
でも、ライブはやっぱりイイ！
大ホールでのコンサートの方が音はいいが、
このグルーブ感はライブハウス特有のものだ。
友人は、できなくなるまでバンドを続けるそうなので、
また誘ってもらえるよう頼んでおいた。

第16回エメラルドホール マラソンコンサート

碧南市のエメラルドホールで開催されるマラソンコンサートというものに私の妻が出演するので聴きに行った。

このコンサートは、1人20分以内で電気・電子機器を使わない楽器（生音）あるいは声楽の曲を演奏するというもの。出演者が次々と演奏を続けていくのでマラソンコンサートという名前が付いている。出演者は予め演奏する曲と演奏時間を申請しているので、ホール側はそれを元に演奏が途切れることなく次々行われるようにプログラムが組まれている。

私の妻の出番は午後だった。
このコンサートでは安い参加費で舞台に立てる（しかも、ピアノの場合はホール所蔵のスタインウェイのフルコンを弾くことができる）のでかなり人気がある。
だから、妻が申し込みに行ったときは既に午後の部しか空きが無かったらしい。

演奏したのはこの曲↓　のほか数曲。


練習不足だったからこの曲はメタメタだったが、
他の曲はまずまずだったかな。
年々練習時間が少なくなる中で、舞台に立とうと思うのは大したことだと思う。
それなりに練習しないと恥ずかしくない演奏はできないからだ。
毎年このコンサートとピアノ教室の発表会の2回。
しかし、こういうものがあることで目標も出来て
モチベーションの維持にもなっているのだろう。

プログラムを見ていると、篠笛を吹く人もいた。
ということは私も能管で出演しようかな～。
しかし、私はまだ家元から許し状を貰っていないので、
こういう場所では吹いちゃいけないのだー。

サンユースーパーが閉店・・・

いきつけの地元のスーパーが閉店してしまった。
この店は2店舗を経営する 個人経営の小さなスーパーで、
私が子どものときには既に今の場所にあったかなり古い店だ。

私たち夫婦は結婚してからこの店をメインに買い物をしてきたので、
閉店してしまってとても寂しい。

小さい店だから、
品数は少なく、目玉商品があるわけでもない。
建物自体もかなり古くて、店内もやや暗い感じ。
でも、亀崎では欠かせない品もキチンと並んでいたし、
小さな店なのに比較的価格も安かったし重宝していた。
一つのパックの中身が少ないので、
少人数家族には丁度良い量で売っていたこともよかった。

客は地元のおばあさんが比較的多く、
わが夫婦は平均年齢をかなり下げていると自負していた。
地元の祭で私が年行司をやったときは寄付を下さった。
　
それが、今年の春から雲行きが怪しくなった。
閉店するらしいという噂を聞くようになり、
ポイントカードが4月末で終了となった。
そして、他の場所で営業していた系列店が5月に閉店し、
私が行く方の店の品揃えが賞味期限の短いものばかりになった（日用品やお菓子が徐々に無くなっていった）。
この調子だと7月末で終わりかなあと思っていた矢先
急に閉店。
倒産ではなくて閉店（廃業か？）とのこと。
閉店の理由は、競合スーパーが周辺に増えてきて、
先行きが明るくないことにあるらしい。
店の建物も相当古く、建替えも難しいのだろう。
体力があるうちに店をたたんだのだろうか。

亀崎では次々と商店が閉店している。
タイオンドー、江坂さん、双葉、そしてサンユー。
昔からある店が無くなるのは寂しい。
祭で年行司をやってから、
地元の人たちに支えられて祭ができるということを以前にも増して意識するようになり、
なるべく地元の商店で買い物をしようという傾向がより強くなった。
我が家が地元に落とすお金は大した額ではない。
サンユーが無くなってしまったのは大変残念だが、
地元への恩返しのつもりで今後も続けていこうと思う。

自転車のタイヤを交換！

自転車のタイヤがかなり磨り減ってきたので交換した。
この自転車は主に通勤の際に駅まで乗っていくために使っている。
もう10年くらい乗っている愛着のあるものだ。

今回交換したのは後輪。
後輪はギヤからチェーンを外さなければならないのでちょっと面倒だ。
ホイールを外したら、バルブのナットを外して空気を抜き、
古いタイヤを外す。
タイヤはかなりしっかりとはまっているので、専用の工具を使ってはずす。
これはそんなに高価なものではなく、
パンク修理の際にも使っている便利なものだ。
タイヤを外したついでにチューブも外してチェック。

新しいタイヤはちょっと硬いので、多少引っ張って延ばしながらホイールにはめる。
このとき、タイヤについているローテーション（タイヤの転がる方向の矢印）をチェックして、
取り付け方向を間違わないようにする必要がある。
また、チューブのバルブを先にホイールに入れておくことも重要（チューブが中で絡まらないようにタイヤに押し込んでいくことも重要）。
タイヤは外すときの逆パターンで取り付け、ホイールにはめられたら空気を入れてみる。
空気がもれているような気配がなければ自転車に取り付けて完了。

今回はこのほかにフロントブレーキのワイヤーも交換した。
自転車屋さんには申し訳ないけど
やっぱりこれくらいは自分でできるとよいと思う。

交換が完了して何だか気持ちがよい。
ただ、新しいタイヤは表面に膜があるので、それがむけるまではちょっとグリップが不足する。
しばらくは慎重に乗らねばならない。
滑らないよう注意しよう。

デイ・ムジカンテン室内管弦楽団 第47回演奏会

私の知人の奥さんが入っているクラッシックの楽団の演奏会へ行ってきた。
この演奏会にはもう10年近く通っているだろうか。
私はバロック～古典派が好きだが、この楽団は古典派を中心に演奏するので
私の趣味とも合っていてとてもよい。

この楽団はアマチュアである。
しかし、年2回の演奏会を確実に行っており、取りまとめをされている方はいろいろと大変だと思う（練習場や演奏会の場所の確保など）。
おかげで楽団員のモチベーションの維持につながっていると思う。

私の知人の奥さんは今回は第2バイオリンで、
2列目なので丁度手前の人に隠れて姿が見えない。
今日は来場者の出足が前回に比べてゆったりとしていた。
前回は開場10分で7割近く席が埋まっていたが、
今日は開演10分前でもまだ余裕があった（最終的には9割近く埋まっていたと思う）。
最近は名古屋南高校の生徒が全然来ない。
きっと顧問の先生が出演しなくなったからだろう。


今回は3曲。
１．ヘンデル「水上の音楽」ハーティ版
ヘンデルが大バッハと同じ年に生まれていたとは知らなかった。
音楽の教科書でもあまり取り上げられていないし、
私自身ヘンデルの曲は「調子の良い鍛冶屋」や「メサイア」しか知らず、この曲もあまり知らない。
プログラムに載っている解説によると、元々の管弦楽版の楽譜は散逸しており、
何人かが1743年に出版されたチェンバロ版からの復元を試みた模様。
今回はハーティが復元したものを使用したそうだ。
てっきり4楽章形式と思っていたが、6楽章（？）になっているようだ。
最後の曲は聴いたことがあるので、この楽章が有名なのかも。

２．ブルッフ「バイオリン協奏曲第1番ト長調」
バイオリン協奏曲なので、独奏者を外部から招聘。
招かれたのは戸倉啓子氏というベテラン。
その演奏の音を聞くと、かなりの技巧派のようだ。
シューベルトとかも綺麗な響きで演奏できそうな感じがした。
ブルッフという作曲家は知らないけれど、
この曲は古典派ではないぞ～、と思いつつ、
この楽団はたまには古典派ではない曲もやるからまあいいかな。

3．ハイドン「交響曲第104番ニ長調「ロンドン」
交響曲の父と呼ばれるハイドンの最後の交響曲。
ハイドンは非常に多くの交響曲や弦楽系の曲を作曲しており
現在のドイツの国歌はハイドン作曲の弦楽四重奏曲第77番ハ長調「皇帝」の第2楽章である。
サッカー・ワールドカップの際などにも演奏されているので聴いたことがある人は多いと思う。
104番は聴いたことが無いが、やっぱりハイドンの曲はいいなあと思う。
古典派でもベートーベンの後期はロマン派の雰囲気がするが、
ハイドンの時代はまだ完全な古典派の時代なので、しっくりとくる感じがする。
ただ、プログラムでハイドンがこの曲を作曲した頃には体調を崩していたと書かれていたので、
その当時のハイドンの様子を想像して複雑な気持ちでもあった。

今回の演奏は今までの中でも比較的完成度が高いと感じた。
特に、「水上の音楽」は金管楽器の出番も多く、
ホルンが4本ということでどうかなあと思っていた。
そんな心配をよそに、ホルンを始め金管楽器はよく鳴っていた。
ストリングスももやもや～っとした音にもならず、よくまとまっていたと思う。
今回は外部から独創者を招聘したこともあり
いつもにも増して気合が入っていたのだろうか。
一つだけ気になったのは、Vを担当している方の頭が鉄腕アトムみたいに寝癖が付いていたこと。
あれは絶対周りの人が気付いているはずなのにな～。
教えてあげたらいいのに。

次回は2月7日（日）、同じ電気文化会館で。
また聴きに来たい。